Работы австрийских художников Шиле и Климта в Москве смогут увидеть только совершеннолетние
Организаторы предупредили о том, что у данной экспозиции есть возрастные ограничения. Лица не достигшее восемнадцати лет не смогут полюбоваться работами великих австрийских художников.
«Такая мера необходима для того, чтобы посетители были вынуждены задуматься над тем, как рассказать о таком искусстве своим детям, или же не рассказывать совсем», — пояснила целесообразность возрастной рамки Мария Лошак глава музея.
С десятого октября текущего года по четырнадцатое января 2018 года жители и гости столицы смогут наслаждаться уникальной выставкой работ важнейших австрийских художников ХХ века Эгона Шиле и Густава Климта.
Экспозиция поражает своими масштабами, в общей сложности она насчитывает приблизительно сто работ, привезенных из музея Вены. 47 работ принадлежат Климту, а 49 – Шиле.
Организаторы постарались собрать на выставке работы разных периодов творчества и разных типов, чтобы предоставить возможность посетителям максимально объективно воспринять личности австрийских творцов.
«То, что мы сможем проводить выставку в течение трёх месяцев – это колоссальная привилегия. Дело в том, что такие работы, написанные на бумаге, нельзя долго и часто экспонировать на свету. Мы надеемся, что сможем угодить требовательному столичному зрителю», — прокомментировал выставку австрийских художников Виталий Мишин, являющийся куратором проекта.
Густав Климт является основным представителем австрийского модерна, в свое время он имел репутацию феноменально талантливого художника, который вошел в историю мирового искусства. Его работы вдохновляли ни одно поколение последователей. Эгона Шиле можно считать одним из них.
Климт был великолепным рисовальщиком, и не менее великолепным живописцем. Удивительно, но он сам никогда и никак не отзывался о своих работах. Творец предпочитал выражать свои мысли с помощью рисования картин, и это ему по-настоящему удавалось.
Будучи очень щепетильным по отношению к собственному творчеству, Климт мог сутками и часами искать идеальную позу для модели и композицию портрета в целом. Из-за этой особенности художника или нет, но в свое время Густав Климт произвел настоящую революцию в изображении нагой женской натуры.
Сам стиль художника имел тенденцию к изменению на протяжении все его жизни. А визитной карточкой австрийского творца стали выразительная контура, главенство линейного начала, в его работах соблюден идеальный баланс между чувственностью и точностью.
В отличии от Климта Шиле позиционировал себя в первую очередь как живописец и для него было принципиально важно, чтобы и общественность его так воспринимала. Но, к большому сожалению художника, критики того времени и современности очень часто отдавали предпочтение Шиле-рисовальщику.
Свой персональный уникальный стиль у Шиле появился после 1910 года, именно с этого момента в его работах больше не прослеживалось влияние ни одного из его учителей и кумиров. Теперь в его работах элегантность и декоративность заместились эмоциональной напряженностью и выразительной экспрессией. И именно это становится визитной карточкой Шиле.
Перейдя от модерна к талантливому экспрессионизму, художник полностью стер мнимую границу между безобразным и прекрасным. Но, несмотря на то, что Шиле обрел свой уникальный стиль, пристрастие к женской наготе у него остались от Климта. В своем ателье он писал лучшие из своих работ с талантливых натурщиц.
Четкость его контуров, отточенная десятками лет, стремилась к совершенству. Для Шиле не существовало пределов и границ в изображении женской наготы. Откровенность его работ, кричащая об эротических мотивах, оставалась эстетичной, благодаря особому видению художника.
Материалы партнеров:
Читайте другие новости:
Читайте также